Адриен Брум

Од Википедија — слободната енциклопедија

Адриен Брум е современ комерцијален фотограф за ликовна уметност од Конектикат . Уметничките фотографии на Брум често алудираат на теми од детската фантазија, со млади жени како протагонисти. Нејзината комерцијална работа вклучува мода и портрет фотографија.

Биографија[уреди | уреди извор]

Жолто, 2015 година, фотографија од Адриен Брум.

Брум добила диплома за компјутерска анимација од Североисточниот универзитет, студирала ликовна уметност во Фиренца, Италија во Меѓународниот центар за Студио Уметност ( САЦИ ) и историја на уметност во програмата Кристова едукација во Лондон. Наведувајќи ги спомените од детството како важен катализатор, таа користи костими од постари периоди за да состави слики што често се инспирирани од бајки но вели „Сликите се малку помрачни од мојот поглед на реалноста како дете, поттикнато од мојата визија за убавината и бизарноста на возрасните“.[1] Кога составува минијатурни сценарија базирани на фантазија, Брум создава сцени во своето студио користејќи податливи и други предмети.[2] Нејзиниот тековен проект продолжува да црпи од нејзиниот интерес за бајки, а експериментира со бојата како обединувачка тема .[3][4][5] Како дел од нејзините комерцијални проекти, Брум редовно ги фотографирала Грејс Потер и Ноктурналите .[6]

Фотографиите на Брум биле прикажани на бројни изложби во Конектикат и Њујорк, како и на изложбата „ Американски сонувачи “ во Палацо Строци во Фиренца во 2012 година.[7][8] За уметничкиот историчар Родерик Конвеј Морис, фотографиите на Брум од етерични женски фигури вклучуваат референци од уметноста пред Рафаелит , барокна скулптура и симболизам .[9] Бартоломеј Бланд, директор на кураторскиот оддел во Музејот на реката Хадсон, пишува дека „преку употреба на фотографија, Брум вешто ја прикрива прецизна изработка на нејзиното творештво... во фотографиите на Брум, лесно е да се заборави дека многу од најдраматичните ефектите ги создава рачно “.[10] Во своите минијатурни диорами, Брум користи и отворени наративна и енигматична сликовитост, со референца кон класичната уметност, како и егзистенцијалната литература.

Работејќи на плоштадот Еректор во Њу Хејвен, Брум често ја надополнува обилната природна светлина на своето студио со вештачко осветлување. Нејзината работа подразбира три различни компоненти: создавање сетови, самата фотографска снимка и последователно уредување на сликите. Според Брум, целосната креација трае помеѓу една и три недели. „Моите креации бараат извесно време, а изнајмувањето простор за секој проект едноставно нема смисла“.[11]

Во 2015 година, фотографиите и инсталациите на Брум биле предмет на изложба во музејот на реката Хадсон.[12][13] Во 2016 година, фотографиите на Брум биле изложени како дел од групна изложба на територијата на Фиренцовиот музеј Грисволд .[14] Нејзините фотографии биле предмет и на самостојно шоу во уметничкиот музеј Лиман Алин .[15] За серија дела во 2016 година, Брум дизајнирала специјално осветлен фустан фото сесија на модел во огромниот ентериер на Вентворт Вудхаус .[16] Фотографиите на Брум на територијата на Музејот Грисволд и Вентворт Хаус се дел од поголема серија инспирирана од Вентворт, Холдинг Спејс: Проект за историски домови, кој исто така вклучува и фотографии направени во куќата на Марк Твен и на фери бродот на островот Фишер. Брум имала помош во овој проект од Националната фондација за зачувување на Историјата и ја навела важноста за подготовка за наративите што ги развива; Пред да ја започне работата на куќата на Твен, направила тримесечно истражување за животот на Марк Твен. На крајот, серијата Твен се фокусирала првенствено на сопругата и ќерките на авторот.[17] Брум планира понатамошни снимања за серијата во други историски резиденции, вклучувајќи го и државниот парк Жилет, замокот, куќата и студискиот центар Полок-Краснер и куќата на Алис Остин .

Постигнувања[уреди | уреди извор]

Во 2019 година, таа беше избрана на списокот 40 под 40, објавен од списанието Конектикат .[18]

Извори[уреди | уреди извор]

Наводи[уреди | уреди извор]

 

  1. Amy J. Barry, "Reality with a Twist"
  2. „Dream No Small Dreams curated by Bartholomew Bland at Ronchini Gallery, Platform Photo. Архивирано од изворникот на 2014-12-14. Посетено на 2013-09-13.
  3. „Amy J. Barry, "Adrien Broom's current project thrives in living color". Архивирано од изворникот на 2021-09-21. Посетено на 2021-09-26.
  4. „Julia Gschmeidler, Auf der Suche nach den Regenbogenfarben, Kurier. Архивирано од изворникот на 2016-03-04. Посетено на 2021-09-26.
  5. „Romy Ashby, All About the Joker. Photo District News. Архивирано од изворникот на 2016-05-13. Посетено на 2021-09-26.
  6. Mila Pantovich, "Ultra Talented Artist Adrien Broom Takes a Moment to Tell Us About Just What Fuels Her Curious Worlds,"
  7. "Lyme's Adrien Broom exhibits in Italy". Архивирано од изворникот на 2021-09-21. Посетено на 2021-09-26.
  8. Centre for Contemporary Culture at Palazzo Strozzi
  9. Roderick Conway Morris, "An Exposition in Florence Focuses on American Artists in the City", The New York Times, May 17, 2012
  10. Bland
  11. „Ahearn, Meghan. "Studio Tour: Adrien Broom's Place to Work and Play", Photo District News, February 21, 2014“. Архивирано од изворникот на 2016-03-14. Посетено на 2021-09-26.
  12. Hodara, Susan. "Seven Museums, Each Offering a Deadly Sin", The New York Times, May 9, 2015
  13. ENVY: One Sin, Seven Stories An Installation by Adrien Broom, Hudson River Museum
  14. Florence Griswold Museum
  15. A Colorful Dream, Lyman Allyn Art Museum
  16. "Photographer Adrien Broom Sheds Light on Old Structures in Her Work," Amy Crawford, Smithsonian Magazine, October 2016
  17. Biekert
  18. "40 Under 40: The Class of 2019." Архивирано на 21 септември 2021 г. (Connecticut Magazine) (January 23, 2019) Retrieved March 5, 2019.

Надворешни врски[уреди | уреди извор]