Лоренс Аегертер

Од Википедија — слободната енциклопедија

„Помислата дека сите работи поминуваат и ништо не останува на место може да биде изненадувачки смирувачка, бидејќи промената е најконстантниот елемент на животот“.

Лоренс Аегертер (родена 1972 година во Марсеј ) е мултидисциплинарен француски уметник, жител на Амстердам и Марсеј. Нејзината работа се состои од фотографски серии, инсталации специфични за локацијата, проекти во заедницата, таписерии и книги за уметници. Во нејзиното уметничко истражување, Аегертер често користи постоечки слики или текстуален материјал, создавајќи алтернативи на историски и современи културни производи.[1] Во нејзиното наградувано дело за 2016 година, Photographic Treatment, Аегертер се обиде да се вклучи и да се поврзе со лица со деменција преку спарување на визуелно слични, но сепак различни фотографии.[2] [3]

Личен живот[уреди | уреди извор]

Лоренс Аегертер е родена во 1972 година во Марсеј, Франција во семејство на антиквари. Како дете, таа ја замислувала својата иднина како детектив, полициски комесар или шпион. Нејзината страст за истражување ја навела во Амстердам да студира историја на уметност од 1991 до 1997 година. Во 2001 година, Аегертер станала мајка на Алис, а во 2018 година се омажила за Уве.[4]

Образование[уреди | уреди извор]

Од 1991 до 1997 година, Лоренс Аегертер студирала Историја на уметност на Факултетот за писма и Универзитетот Вирјекаде што дипломирала и докторирала. Нејзината страст за уметност подоцна ја инспирирала да се стекне со диплома за визуелни уметности. Од 2001 до 2005 година, таа се занимавала со ликовна уметност на Академијата Герит Ритвелд и дипломирала со уште еден докторат.[4]

Професионален живот[уреди | уреди извор]

Лоренс Аегертер има неколку титули во наставата и советувањето. Од 2005 година, таа е инвеститорот и координатор на образовни уметнички програми за деца во: Државен музеј (Амстердам), Музеј Ермитаж, Нивекерк и Британско училиште во Амстердам. Од 2007 до 2009 година, Аегертер предавала теорија на уметност и ликовна уметност на Академијата Герит Ритвелд. Во 2012 година, таа предава ликовна уметност на Кралската академија за ликовни уметности. Од 2014 година, Аегертер е ментор на млади уметнички таленти, на задача за Фондот Мондријан и Култура претприемништво.. Дополнително, од 2017 до 2019 година, таа била советник за грантови за проекти за ликовни уметности за Фонд за уметност во Амстердам.

Уметничко дело[уреди | уреди извор]

Од 1993 година, Лоренс Аегертер ја продолжила својата професија како уметник во Амстердам каде што живее и работи. Таа е позната по нејзините разновидни уметнички апликации, кои вклучуваат фотографски серии, инсталации специфични за локацијата, проекти во заедницата, таписерии и книги за уметници. Нејзината работа се фиксира на трајната трансформација што се наоѓа во суштината на сите нешта. Поместувањето и преводот сочинуваат значителни делови од нејзиното уметничко дело.[5]

Самостојни изложби (избор)[уреди | уреди извор]

Аегертер имала самостојни изложби во 2015 година во Музејот Фрис, Леуварден (НЛ),[6] во 2016 година во Галеријата за уметнички работи, Амстердам,[7] во 2017 година на Форумот за фотографии, Келн, Германија, во 2021 година во Петит Пале. Музеј на убави уметности во Вил де Париз.[8]

Групни прикажувања (избор)[уреди | уреди извор]

Аегертер учествувала во групни изложби во 2014 година на Фото фестивалот во Лагос. Во 2015 година во Музејот Гугенхајм во Билбао, во 2018 година во Музејот Харлем.

Награди[уреди | уреди извор]

  • Награда за авторска книга за 2018 година, Rencontres d'Arles за фотографски третман [9]
  • 2015/2016 Нестле награда, фестивалски слики Vevey[10]
  • 2017 година Финалист на VSB National Care Innovation Prize за проектот Photographic Treatment
  • Стипендиум 2015-2019 за воспоставена уметничка практика, Хет Мондријан Фондс
  • 2009-2011 Грант за млади таленти, Фонд БКВБ Холандски фонд за визуелни уметности, дизајн и архитектура
  • Добитничка на добротворна награда NRC Handelsblad за 2014 година, во контекст на фотографска комисија од Здружението Рембрант

Наводи[уреди | уреди извор]

  1. Smets, Sandra (February 1, 2016). „De nieuwe fotografie ziet er niet uit als fotografie“. nrc.nl (холандски). Посетено на June 5, 2019.
  2. „Laurence Aëgerter - Photographic Treatment ©“. PhotoVoice. 7 December 2017. Посетено на 13 October 2021.
  3. Bender, Maddie (August 20, 2018), A photographic treatment for people with dementia, CNN, Архивирано од изворникот на August 24, 2018
  4. 4,0 4,1 „Biography“. Laurence Aëgerter (англиски). Посетено на 2022-03-06.
  5. „Kooness“. Kooness (англиски). Посетено на 2022-03-06.
  6. „herbarium cataplasma“, Friesmuseum.nl, Fries Museum, Архивирано од изворникот на 2019-03-23, Посетено на 2019-03-23
  7. Berg, Tatiana (November 24, 2016), „Must-See Art Guide: Amsterdam“, Artnet.com, Посетено на 2019-03-23
  8. „Laurence Aegerter“. photography-now.com. Посетено на 13 October 2021.
  9. „The 2018 Book Awards“, Les Rencontres de la Photographie, Rencontres d'Arles, Посетено на June 5, 2019
  10. „Festival Images Vevey awards its 4th Nestlé Prize to Laurence Aëgerter (France, 1972)“, Festival: The Open Air Photography Biennial, Images.ch, November 10, 2015, Посетено на June 5, 2019

Надворешни врски[уреди | уреди извор]