Прејди на содржината

Градината на уметникот во Живерни

Координати: 48°51′36″N 2°19′35″E / 48.86° СГШ; 2.3264° ИГД / 48.86; 2.3264
Од Википедија — слободната енциклопедија
Градината на уметникот во Живерни
УметникКлод Моне Уреди на Википодатоците
Година1900
Димензии0.816 м (32.1 ин) × 0.926 м (36.5 ин)
МестоположбаФранција Уредете го ова на Википодатоците
Координати48°51′36″N 2°19′35″E / 48.86° СГШ; 2.3264° ИГД / 48.86; 2.3264
ИдентификувачиJoconde-назнака: M5060000060

Градината на уметникот во Живерни (француски: Le Jardin de l'artiste à Giverny) — слика масло на платно од Клод Моне насликана во 1900 година, која денес се наоѓа во музејот Орсе, Париз.

Тоа е едно од многуте дела на уметникот од неговата градина во Живерни во последните триесет години од неговиот живот. На сликата се прикажани редови на ириси во различни нијанси на виолетова и розова, поставени дијагонално на рамнината на сликата. Цветовите се под дрвјата кои на прекумерната светлина го менуваат тонот на нивните бои. Зад дрвјата се наѕира куќата на Моне.[1]

Во контекст на опусот на Моне

[уреди | уреди извор]

Моне имал 60 години кога ја завршил оваа слика и создал огромен обем на дела. Станал невообичаено успешен и познат.[2] Во тоа време, сѐ повеќе и повеќе го анализирал она што го гледал додека, според Вилијам Сајц, „субјектот, чувството и сликовниот објект не станат идентични“.[3]

Во 1900 година, годината на оваа слика, тој започнал два големи проекти - серија за реката Темза во Лондон и друга серија од неговите водени градини во Живерни, вклучувајќи и некои од неговите познати слики на водни лилјани, како што е Басенот со водени лилјани (сега во Музејот на ликовни уметности во Бостон ).

Неговиот дилер Диран-Риел изложил негови скорешни дела, вклучително и десетина водени лилјани [2] и ја купил сликата на неговиот пријател Реноар Џамија (Арапски фестивал).[2]

Градината

[уреди | уреди извор]

Моне работел и ја развивал градината што е тема на неговите слики од крајот на 1883 година до крајот на неговиот живот.

Во суштина тоа беше градина со повеќегодишни растенија, истакнати од едногодишните. Моне воспостави голем број основни начела до кои секогаш се придржуваше: голата земја за него беше анатема; тој избегнуваше темни цвеќиња; обратно, тој никогаш не можеше да се засити од сина боја... тој ги мразеше единечните цвеќиња, дозволувајќи двојно цутење само во рози и тревни божури; и му се гадеше на разнобојното зеленило.[4]


Споредливи слики

[уреди | уреди извор]

Покрај во Франција, Градината на уметникот во Живерни била изложена во Австралија, Белгија, Кореја, Италија, Јапонија, Швајцарија и САД.[5]

  1. „The Artist's Garden at Giverny“. Studio of the South. 2016. Архивирано од изворникот на 2021-05-05. Посетено на 18 April 2016.
  2. 2,0 2,1 2,2 Shackelford, George TM (2008). Monet and the Impressionists. Sydney, Australia: Art Gallery of New South Wales. стр. 123–125, 173. ISBN 9781741740295.
  3. Cited in Pool, Phoebe (1967). Impressionism. London: Thames and Hudson. стр. 230.
  4. Joyes, Claire (2010). Claude Monet at Giverny - A Tour and History of the House and Garden. Montreuil: Fondation Claude Monet and Editions Gorcuff Gradenigo. стр. 50. ISBN 9782353400805.
  5. „Claude Monet - Le jardin de l'artiste à Giverny“. Musée d'Orsay - Collections. Musée d'Orsay. Посетено на 18 April 2016.

Поврзано

[уреди | уреди извор]